Блеск глянца обманчив. За ним пахнет лаком для волос, потом и чужими амбициями. Кино давно это поняло и снимает индустрию красоты как поле боя, где вместо пуль летят взгляды, а вместо окопов вешалки с платьями. Вот восемь картин, после которых вы посмотрите на любой подиум иначе.
Содержание
Начнём с той, что стала классикой
«Дьявол носит Prada» (2006), режиссёр Дэвид Франкел. Мерил Стрип в роли ледяной Миранды Пристли выдаёт такой шёпот, от которого замирает целая редакция. Энн Хэтэуэй играет провинциалку Энди, а Эмили Блант в роли язвительной ассистентки крадёт каждую сцену, где появляется. Знаете, что цепляет? Здесь никто не кричит. Власть говорит тихо, и оттого страшнее.
От офисных интриг перейдём к более тёмным водам.
Когда красота начинает пожирать
«Неоновый демон» (2016) Николаса Виндинга Рефна. Эль Фэннинг играет шестнадцатилетнюю девочку, приехавшую в Лос-Анджелес покорять модельный мир. Дженна Мэлоун, Белла Хиткот и Эбби Ли рядом с ней превращаются в стаю, которая чует свежую кровь. Фильм неудобный, гипнотический, местами отталкивающий. Он делает буквальным то, о чём индустрия обычно говорит метафорами: конкуренцию, при которой соперницу хочется съесть.
«Субстанция» (2024), режиссёр Кораль Фаржа. Деми Мур играет звезду телеаэробики, которую списали за возраст. Она решается на препарат, создающий её молодую копию (эту роль исполняет Маргарет Куолли). Быстро выясняется, что главная соперница живёт в одном с ней теле. Пожалуй, самая честная и самая жуткая притча о том, как мы ненавидим собственное отражение. На Каннском фестивале картина получила приз за сценарий, и это справедливо.
Судьбы, которые не глянцуют
«Джиа» (1998), режиссёр Майкл Кристофер, а в главной роли Анджелина Джоли, тогда ещё не звезда первой величины. История Джии Каранджи, одной из первых супермоделей, взлетевшей и сгоревшей на глазах у всей индустрии. Фэй Данауэй играет её агента. Формально это телефильм, но по силе удара он даст фору многим кинотеатральным драмам. Смотрите с запасом салфеток.
«Коко до Шанель» (2009), режиссёр Анн Фонтен, Одри Тоту в главной роли. Здесь нет подиумов, зато есть нищая швея, которая шьёт мятежные шляпки и упрямо не вписывается в корсетный век. Бенуа Пульворд и Алессандро Ниволо играют мужчин, через которых героиня пробивается наверх. Это про конкуренцию с целой эпохой, а не с отдельными соперницами. Честно говоря, иногда такая схватка тяжелее любой закулисной интриги.
Дизайнеры тоже дерутся
«Круэлла» (2021) Крэйга Гиллеспи. Эмма Стоун играет юную Эстеллу, мечтающую о карьере в Лондоне семидесятых. Эмма Томпсон в роли баронессы фон Хельман, по сути, сестра Миранды Пристли, только с ещё большим размахом. Два дизайнера идут на войну, и оружием становятся платья, слепящие публику лучше любой вспышки. Панк-рок, шляпки, пожар и очень много чёрного. Что тут скажешь, весело.
«Фантомная нить» (2017), режиссёр Пол Томас Андерсон. Дэниел Дэй-Льюис играет кутюрье Рейнольдса Вудкока в послевоенном Лондоне, Вики Крипс играет его музу Альму, а Лесли Мэнвилл сестру Сирил. Это дуэль, замаскированная под роман, причём победитель до последних минут неясен. Одежда здесь дышит и шуршит, и картина взяла «Оскар» за костюмы. Кстати, о костюмах и хаосе.
И немного весёлого безумия
«Прет-а-Порте» (1994), режиссёр Роберт Олтмен. Париж, неделя высокой моды, куча звёзд: Софи Лорен, Джулия Робертс, Ким Бейсингер, Тим Роббинс, Лорен Бэколл. Сюжет здесь расползается, как кружево, а главным становится сарказм. Олтмен смеётся над индустрией так, как умеют только те, кто её любит. Финал, если вы его не знаете, лучше не портить. Скажу лишь, что он врезается в память.
Так что же нас держит у экрана?
Наверное, то, что мода одновременно самое красивое и самое беспощадное из искусств. Она обещает волшебство, а платит за него чужими нервами. Каждый из этих фильмов подмечает что-то своё: власть, возраст, зависть, талант, цену успеха. А вы какой поставите первым? Отдельное спасибо сайту www.kinospace.ru за помощь в подборе материала. Приятного просмотра, и не забудьте про попкорн.
Загрузка...
